想想看，漫画有很多类型。 从战斗、体育、烹饪、科幻、言情……过去、过去、现在、未来，诞生了多种不同类型的漫画，被无数人阅读。 作为一个无与伦比的漫画爱好者，我也喜欢所有类型的作品，并在这个博客上介绍了许多漫画家。 我想到了一个问题。
最古老的漫画类型是什么？
理论有很多，但似乎要知道这个问题的答案，我们需要回到“漫画”一词本身的起源。
卡通是一种娱乐形式，其中的人物被画在纸上，并通过添加语音气球来相互交谈。 这种表达方式对于今天的我们来说或许显得司空见惯，但事实上它不仅司空见惯，而且直到19世纪末期还是难以想象的。 这是因为没有“在没有说话者本人的情况下听到讲话”的概念或经验（虽然当然有乐谱和话语记录，但这些并没有再现所产生的声音本身）。 然而，在 1890 年代，拥有留声机的美国家庭数量急剧增加。 然后，在某报刊杂志上，诞生了一部颠覆传统表现手法的作品。
这是 R. F. Outcault 创作的漫画，题为《黄孩子和新留声机》，发表在 1896 年 10 月 25 日的《纽约日报》上。这是一部喜剧，其中一个男孩介绍了留声机并播放声音，却发现 声音的主人实际上是一只鹦鹉。 这类喜剧诞生于“没有声音主人的情况下听到某人的声音”的体验还很新鲜的时代，经过反复尝试才采用了“语音气球”的表现形式。 融入这一经验。
现在，你现在想通了吗？ 是的，在这个世界上所有的漫画类型中，最古老的是搞笑漫画，其起源可以追溯到表达方法本身。
在这篇文章中，我想介绍一位最著名的搞笑漫画家——吉田戦車。 （当然，上面的冗长解释是为了介绍他。）
吉田坦克简介
吉田戦車（1963年8月11日－）是日本漫画家。 出生于岩手县水泽市（现奥州市），1985年以《Pop Up》（VIC出版社）出道。
1989年开始在《Big Comic Spirits》（小学馆）连载《Utsurundesu》。
他曾为杂志、报纸、网站和其他媒体从事漫画、散文、插图和企业角色设计。 一度被认为是荒诞搞笑漫画的代表，但他的主要兴趣在于童话和无稽之谈的世界，在那里，非人类的动物、植物、太空生物，甚至非生物都有意志和言语。
他最著名的作品是《Utsurundesu》
它被认为是一部里程碑式的作品，开创了荒诞搞笑漫画类型，颠覆了四格漫画的传统观念，即故事的开头、中间和结尾是绝对要求的。 连载后，它催生了许多子流派，不仅在漫画界，而且在喜剧、娱乐和商业行业传播了类似的品味。 这被认为是“笑话”的范式转变。
《Utsurundesu》挑战无稽之谈的极限
在当代日本的“搞笑漫画”中，许多角色的行为都被描绘成古怪或不正常的。
这种风格往往受到尤其是儿童的青睐，因为它更具图画性，更容易传达给读者。
然而吉田的作品却有所不同。 他并不用人物华而不实的“动作”，而是用“语言”或“观念”来引人发笑。 他用我们日常生活中随意使用的词语来逗我们笑。 除了搞笑之外，吉田的漫画还让我们从意想不到的角度看待语言，暴露出我们对语言的束缚有多么强烈。 我相信这是吉田唯一的创意。
但无论我说多少，我都无法开始描述他的独创性。 让我们快速从他的杰作《Utsurundesu》（四格漫画）中挑选一些精华。
・“be careless”和“irrecersible things”
首先请大家欣赏一下这部作品。
本来，“be careless”应该是一种不自觉地产生的心态。 然而，主角故意这样做，结果他的妻子被戴绿帽子。 我现在想呼吁这部作品的卓越之处，但在此之前，我希望你们先观看另一部作品。
这件作品描绘了自愿将纳豆（一种非常粘稠的传统日本食品）放入机器中的胡言乱语。 这部作品和以前的作品一样，以与平常不同的方式使用某个词，并且以一种有趣的方式表达了由此产生的废话。 这两部作品的优秀之处在于，它们从新颖的角度审视了我们日常生活中大量存在的词语，并让我们思考：“我明白你的意思。但是，如果我要按先后顺序对这两部作品进行排名， 我会把以前的工作放在他们之上。
如果说无稽之谈是一部作品能否引人发笑的分界线，那么这个“be careless”就比另一个更无意义了。 例如，“doing something irreversible”当然是一种“行为”，所以如果你想练习的话，就可以练习。 另一方面，如上所述，“be careless”是一种“精神状态”，即使你刻意去尝试，也无法达到这种状态。 相反，这个词的设定达到了这样的程度，因为它是一种高度无意识的状态，所以它“走到了一个不情愿的结局”，比如当一个人的妻子被另一个人戴绿帽子时。 这部《be careless》相对于《doing something irreversible》来说是一部佳作，通过两者的对比，希望大家能够体会到《be careless》这部作品的突出之处。
如此看来，吉田最大的过人之处就在于他颠倒了词义，颠覆了词的概念。
・从无稽之谈到可能的世界
例如，我梦见自己回到了学生时代，早上醒来时，我惊醒了。然后
“哦，我再也不用上学了”
我们都有过这样的经历。
换句话说，这部漫画是基于 “上学 “这一普遍经验的大量重复，即使在毕业后也是如此，它超越了时间，唤起了 “我再也不用上学了 “的幻觉。
有趣的是，一个刚刚毕业的人，甚至是一个老妇人，只要被一个神秘的生命体（电线上两只麻雀状的生物）从背后问话，就会陷入这种幻觉。
在没有任何背景的情况下，突然被问到 “真的不用上学吗”，他们没有任何反应，这是无稽之谈，而他们只是思考 “真的不用上学吗”，这也是无稽之谈，好端端的大人们为此耿耿于怀，也是有趣之举。
但这并不是这部作品的伟大之处。如果仅仅停留在上述内容上，也许一个普通的插科打诨的漫画家也能达到这个境界。相反，这部作品最出彩的地方在于它的主角是一个婴儿。
除了婴儿之外，故事中的其他成年人都曾经上过学，因此，他们陷入上述幻觉并非不可能，至少是百步穿杨。但是，对于这个婴儿来说，这是绝对不可能的。换句话说，这部作品也通过引入一个婴儿，成功地将上述 “不可能 “发挥到了极致，并最大限度地展示了它的无稽之谈。
在此，我还想再进一步，深入挖掘这部作品。
这个世界上有一个术语叫做 “可能的世界”。
这是一个哲学和逻辑学术语，最初是莱布尼茨用来解释他的最佳世界观的概念。
可能世界是一个在某些方面与我们实际生活的世界不同的世界，但从逻辑上讲，我们可以将其视为另一个世界。它经常被用作故事的背景，每个人或多或少都曾梦想过与当前世界不同的另一个世界线。如果我们硬要把这个概念也应用到这部作品中，那么他们 “不得不去上学 “的幻あ觉可能就是可能世界的变种，尽管方向可能略有不同。在这幅作品中，老妇人和另外两位中年男子可能靠养老金生活，或者在公司工作，每天忙于自己的生活。在这样的情境中，一条世界线 “上学去 “突然以麻雀虽小五脏俱全的姿态出现了。这是因为，正如我之前多次提到的，他们过去上过学。换句话说，这个可能的世界所依赖的是过去，或者说是记忆。
仔细想想，这个可能的世界可能非常危险。记忆是一种非常模糊的东西。它是一个充满可能性的世界，被误解、混淆、覆盖和其他故障所改变，这些故障经常发生在我们每个人身上，有时会以完全不同的形式出现。这就是婴儿的作用。
看到最后一幅画中婴儿如释重负的表情，人们都会发笑。因为他们认为，婴儿为不用上学而感到欣慰是不对的，尽管他不应该有任何 “上学 “的记忆。但这也许是不对的。如前所述，依靠记忆来相信 “过去是事实 “是一种可笑的行为。我们怎么能说他们可能的世界比婴儿的世界更确定呢？
我认为这部作品表达了吉田的记忆观。对记忆抱有绝对信心的人嘲笑婴儿的幻觉。但有时，像我这样拥有独特视角的读者会问自己
“婴儿真的更无稽吗？”
如果吉田连这种可能的世界都设想到了，那就太不可思议了。
结论
吉田通过最大限度地描绘语言的 “不可能性”，将图画与语言融为一体，给人们带来了欢笑。自《Utsurundesu》问世以来，已经过去了整整 30 年。对于年轻一代来说，”河童君 “这个商标可能已经变得陌生。
也许是随着时代的变迁，漫画世界也正在经历一场重大变革。特别是在社交网络服务上，以色情和怪诞为主题、以获得更多印象为目的的漫画作品占据了市场的主导地位。在这个时代，唯一需要的就是图片的强烈程度，一看便知。在这样的时代里，像吉田这样 图画与语言融为一体的漫画自然就显得格格不入了。
如果 “圈出人物讲话的线条 “的创作者看到这种情况，他会怎么想呢？我几乎能听到他说：”请不要不尊重我的发明。”
不过，请不要担心。在当今的日本，包括吉田在内，都有人以 “绘画与语言融合 “的名义在漫画界奋斗。所以，我也要努力宣传这些艺术家，不能 “be careless”。
★本博客作者：Ricky★
让我们满足您所有的文化需求！Ricky 是我们的日本文化布道者，他将把你变成一个日本怪才！
権威
・M学 【論考】現代日本マンガの百年の起源輸入・翻訳から国内生産へ（アイク・エクスナー
・吉田戦争、ウィキペディア
